Search
  • S.K. Chen Foundation

當繪畫與音樂相遇

「蒙娜麗莎」從羅浮宮走進了屏東的街坊,那抹微笑不再遙遠神秘;「戴珍珠耳環的少女」那千古回眸,定睛在屏東的盡頭;米勒穿梭鄉間小路「拾穗」;畢卡索逐「夢」於阡陌;梵谷也把「在亞爾的臥室」移居成行動臥室;他的「麥田群鴉」席捲稻田;「星空」兀自閃耀於南國的夜空! 「沒來過屏東,別說你到過台灣」!屏東大膽嘗試、「藝」想天開地首創藝術公車。十輛彩繪世界名畫的屏東客運,化身行動美術館,於通勤通學的熱門路線,讓民眾和學生隨時隨處近距離欣賞大師的作品,還附上優美詩句,以帶動城市美學。這些世界名畫典藏在各國的藝術殿堂,如今不出國門也能看到奔馳的名畫與你擦身,以此打破藝術特定的觀賞族群,使藝術自然地親近人們的生活。 去年首次在屏東演藝廳舉開的『Orgelkids Taiwan兒童管風琴夏令營』,其組裝的兒童小管風琴,是可行動的藝術,而不只是固定在室內某處欣賞。如此的「藝術推廣」理念,正與屏東不遺餘力落實的「美學素養普及化」相符。無獨有偶,Orgelkids Taiwan今夏的課程,除了原有的精彩音樂內容,更加碼了繪畫藝術的「視覺美學」,讓孩子能同時擁有聽覺和視覺的雙重學習。 在這堂特別的《詩琴畫藝》課程裡,將分為兩部分〜 第一部分:畫布上的旋律 音樂可以是繪畫的豐富題材,也可以是創作的靈感泉源。課堂中將導覽文藝復興到當代藝術的畫作,從其中看見音符如何與顏料在畫布上相遇並成為跨越時空的不朽作品! 第二部分:畫布上的Orgelkids 這是一堂手刷版畫課,讓孩子發揮職人手作精神,學習基礎絹版印染技術,運用管風琴的優美線條繪成圖案、製成小小管風琴師的專屬帆布袋。這個手作活動很有畫面和記憶點,不是單向的坐著聽課,小朋友們多數沒嘗試過絹版印刷,也呼應Orgelkids讓孩子動手體驗的教學理念。 古今中外,不少畫家以古典音樂為靈感繆斯,更有人的畫作是向巴哈、孟德爾頌、德布西等音樂家致敬。反之亦然:音樂家從古典繪畫尋求創意,彼此成就。這回課程裡開展主題的聚焦之作,是十八世紀英國的繪畫之父William Hogarth (威廉·賀加斯)的作品-「格雷厄姆的孩子們」。畫的是喬治二世宮廷御醫的孩子。這幅畫充滿華麗的洛可可風格,帶著曲線的高貴家具、孩子們優雅的姿勢、美麗的衣裳、代表家庭音樂素養的手搖小管風琴、壁爐上的鐘站著鍍金小丘比特,˙手握鐮刀在沙漏邊。嬰兒眼睛盯著姐姐手裡的櫻桃、他腳下的康乃馨、虎視眈眈的貓、籠子裡的鳥……這些可都是有寓意的! 二十世紀繪畫大師paul klee (保羅‧克利),同時也是一位音樂家,每天早晨在作畫之前會先拉小提琴。克利被譽為西方現代藝術史上最難以歸類的藝術家,並影響了許多現代主義畫家。他一生都用顏料捕捉色彩繽紛的音符與旋律的線條;用視覺創作表達出聽覺的感受。他喜愛巴哈,許多畫作題目都與音樂相關,如「賦格」、「A大調風景」等。克利完美地結合了聽覺藝術與視覺藝術,輕重、濃淡的色塊在他的組合之下,都化成了快慢、強弱的視覺音樂,讓人彷彿在聽一首交響樂。而音樂史上最古老的創作技巧「複音音樂」- 含有兩條以上獨立旋律,和諧地結合在一起的原理,與克利的繪畫理念相契合。此外,他也運用音樂中「對位法」的表現,使畫面均衡並帶來音樂的律動感,在他的作品裡可以明顯感覺出強烈的節奏感。 Ernest Bloch, 4/4 Fugue, Concerto Grosso No. 1, Paul Klee

克利充滿赤子之心,像個孩子一樣的畫畫,並從兒童身上學習,因此他的作品展現了幽默感和童趣。他說:「我被顏色所主宰,我不需要去抓住它,顏色永遠控制著我…這是幸福時刻的感受,顏色和我已經合為一體……我是畫家」。 我們彷彿看見,克利融音樂與繪畫,交織成一首浪漫的生命交響曲,在你我的耳畔眼前,翩翩響起……希望『第二屆Orgelkids Taiwan兒童管風琴夏令營』,會是一場令孩子們歡樂參與、寓音樂於繪畫的美學饗宴!

文:謝曙羽 (於巴黎學習戲劇,參與過劇場 , 電影工作)

2 views
  • Facebook Social Icon
  • Instagram Social Icon
  • Twitter Social Icon
  • YouTube Social  Icon

©2018 by Susan K. Chen Memorial Foundation for Music Education.