Louis- Nicolas Clérambault (1676-1749)
路易•尼古拉•克萊朗博 (1676-1749)
From Suite du deuxième ton
– Plein jeu
– Récit de Nazard
– Caprice sur les Grands jeux

路易•尼古拉•克萊朗博是法國巴洛克晚期的作曲家及管風琴家，他和巴赫是同時期的音樂家。他出身於音樂世家，他的父親多明尼克•克萊朗博Dominique Clérambault (1644-1704) 是法國皇室路易十四皇家二十四人弦樂團 Vingt-quatre Violons du Roy的提琴手，皇家二十四人弦樂團是當時法國最好的樂團，此樂團由路易十三成立，是法國皇室慶典及宴會中必邀請的音樂團體。路易•尼古拉•克萊朗博自幼學習小提琴及大鍵琴，極早就展現他對音樂的喜好及他在音樂上的天賦，十三歲就寫了一首大型的經文歌，才華洋溢，之後他陸續擔任好幾個大教堂的管風琴師（如：Grands-Augustins , Saint－Sulpice）。

1705年路易•尼古拉•克萊朗博被召入皇室，擔任音樂總監職務，清唱劇的寫作是他此時期最主要的創作曲式之一。路易十四過世後，1715年皇室遷往巴黎，路易•尼古拉•克萊朗博繼古易勞姆•加百列•尼佛斯 Guillaume Gabriel Nivers之後在凡賽爾皇家學院 Maison Royale de Saint-Louis in Saint- -Cyr-l École教授音樂課程。他寫的法國清唱劇作品取材多來自希臘神話，大部分用大鍵琴及古提琴Gambe伴奏，有時也會加上小提琴及長笛來伴奏。1719年他繼他的管風琴老師安德列•萊森André Raisen之後成為巴黎南區最老的聖雅克路的聖亞各伯教堂駐堂管風琴師，他去世後他的兩位兒子也相繼擔任此職務。他的音樂深切地受到法國被榮稱“法國鍵盤音樂之父”的著名大鍵琴家及作曲家法蘭索瓦•庫普蘭François Couperin (1668-1733) 影響。

1710年路易•尼古拉•克萊朗博為管風琴寫下兩組組曲，一起出版為「管風琴曲集第一冊」。雖說這兩組組曲是為管風琴而寫，腳踏板運用的地方卻很少，從風格上及裝飾奏上來看，基本上這兩組組曲比較偏向大鍵琴音樂風格，而且依照作曲家的音栓提示，一定要使用兩組鍵盤以上的管風琴來演奏。今天坤薩瓦教授為我們帶來第二首組曲中的第一，第六及第七組曲。第二首組曲包含了七個部分：Plein jeu- Duo-Trio- Basse de Cromorne- Flûtes- Récit De Nazard- Caprice sur les Grands jeux。

第一首標題Plein jeu已說明了它的音栓使用要用到泛音混合音栓Mixture，它的主題群分為兩部分，交換在Gay（愉悅的）及Lentement（慢板）兩個速度提示中，Gay是Petit（小）Plein jeu混合音栓大合奏在副鍵盤上，Lentement是Grand（大）Plein jeu混合音栓大合奏在主鍵盤上。巴洛克時期的管風琴主副鍵盤都是對等的，所以都至少有一個混合音栓，只是一般來說，音栓排列的強度仍然以主鍵盤為主，主鍵盤較具寬廣度及力度。而演奏上的習慣會把副鍵盤連結在主鍵盤上，所以強度的對比是明顯的。
第六首Recit De Nazard指出它的獨奏音栓以Nazard五度音栓為主，五度或三度音栓，或分開或合併使用都是巴洛克時期常用的獨奏音栓，一般來說它至少要和八呎笛管音栓一起使用，曲風是牧歌型式，音樂的主弦律也一直以對話方式交錯在兩組鍵盤上出現，而且有很豐富的裝飾奏。

第七首Caprice sur les Grands jeux表示加上簧管音栓合奏之奇想曲，無疑在最後一首尾奏中作曲家克萊朗博要呈現最壯觀的音量及音色。此曲以賦格型式寫成，速度較快，帶有強烈的舞曲風格，在巴洛克時期的法國音樂時常在節奏上是很自由的，通常來說沒有兩個一樣長的八分音符，比較義大利作曲家韋瓦第的奇想曲風格，如果奇想曲速度快而且在4/4拍上，旋律線建立在和絃分解上，在這樣的情況下我們可以把八分音符節奏規則化。

（撰稿人：吳宜庭－旅奧管風琴，大鍵琴及鋼琴演奏家，國立維也納音樂暨表演藝術大學演奏及教育系第一獎畢業，奧地利教育部頒發最高音樂藝術成就獎。）

請參考由已故法國當代大師，曾任凡賽爾宮宮廷音樂家、宮廷作曲家、首席管風琴演奏家Michel Chapuis所彈奏詮釋的克萊朗博第二組組曲。