新年什麼最幸福？
一定是收到林麗卿老師殿堂級別的專文，嚴謹細膩。
#敬祝大家新年快樂！
音樂神童莫札特作品涵蓋非常多元，其中不乏超凡、撼人之作，可惜並未留下為管風琴而譜寫之大型作品，現今較常演出之曲目如：寇海爾版594, 608……等，均是由總譜改編成管風琴獨奏之作品，這些傑出的創作，原先都是為了當時頗為盛行之風笛鐘 (Flötenuhr–音樂鐘) 而寫的。
莫札特為風笛音樂鐘譜曲之名作有三首–寇歇爾版K.V. 594、608、616，而其中K.V. 616 Andante《行板》是完成於1791年5月4日，這是一首以變奏曲形式所寫作之小品，僅用手鍵盤彈奏而不用腳鍵盤，莫札特夢筆生花，樂曲精緻明燦，令人不忍釋手。三首作品之中，篇幅較大的風笛音樂鐘改編曲《管風琴幻想曲f小調》，乃其中最具代表性的樂曲，是一首引人入勝之鉅作。本曲原是為風笛音樂鐘而創作，風笛音樂鐘是一種藉由鼓風驅使風袋送風，以致小笛管發音之特殊裝置，而最早因轉動而發聲之裝置，是出現在古老教堂中的 “Glockenspiel” (鐘琴)，十七世紀起再由鐘錶工藝師、管風琴製造師……等延續研究，漸而製造出不少藝術精品，這些風笛音樂鐘巧奪天工，臻於化境，讓人愛不釋手。十八世紀時，這種由轉動來發聲之裝置已研發極為精良，風笛音樂鐘此特別的自動演奏裝置備受青睞，不少音樂家皆為風笛音樂鐘譜出優雅的樂章，風笛音樂鐘直到第一次世界大戰後，因Grammophon (留聲機) 之盛行才日趨沒落，逐步衰微。
由於經濟極窘迫，莫札特為生計所逼，不得不在生命末年，接受戴姆公爵之委託為風笛音樂鐘創作，戴姆公爵 (Josef Graf Deym von Stritetz) 是這種漂亮音樂鐘之愛好者，而這種在當時極為風行之自動風琴 (Orgelwalze) 僅有兩個高音的音栓，即Gedackt 4’與Offen 2’，這也令莫札特甚覺困擾，故今日演奏莫札特的風笛音樂鐘樂曲，通常還是會採用管風琴之豐厚音響 (尤其是K.V.608, f小調幻想曲)。莫札特亦曾讚美過管風琴這一獨特樂器，1777年10月18日，莫札特在寫給父親的信中曾經提到：『管風琴之於吾眼吾耳，實乃樂器之王也。』 (在我眼裡與耳中，管風琴乃樂器之王。) ”Die Orgel ist doch in meinen Augen und Ohren der König aller Instrumenten”
管風琴曲《f小調幻想曲》之結構，呈大三段體曲式A – B – A’再加Coda，其中B大段Andante聯繫意味濃厚，乃連接兩個A大段的過渡 (bridge)，幾乎前後相連不斷，此乃與A大段極具對比性之中段，最終再加上頗具聲勢、幾近狂放之尾奏，形式結構完整，有如完善的流動建築。慢板甜蜜溫煦，快板則沉厚壯麗。
第一樂章A即a – b – a’，由A之a威嚴堅毅地，且雄偉宏壯開場。全曲三個樂章則似大型的輪旋曲形式：a – b – a1 – c – a2 – d – a3 + Coda。其中的b (第一樂章之中段)、c (第二樂章行板)、d (第三樂章之中段) 各以賦格、行板與雙賦格之面貌，與a, a1, a2, a3作對應。後段之尾聲以密接式處理，持續趨前以達高峰，結構甚嚴謹有條不紊，樂曲結構平衡且對稱，誠乃風笛音樂鐘作品改編成管風琴樂曲之絕佳經典。
精湛無比之《f小調幻想曲》第二樂章 – 行板，如歌、柔和地，美妙音節和諧且靜謐，顯現細膩慎密之樂風，溫煦甜蜜。本樂章是以「主題與變奏」曲式譜寫而成，曲調清幽、雅緻。開場八個小節作為導引之後，即進入變奏的四個段落，首段已襯著優雅的裝飾音，第二個段落動聽的主旋律可先加2 2/3’，隨後顯輕快活潑之曲調則可加2’音栓來呈現，而第三個段落之變奏則音色明亮，亦顯暢快活躍，各色音栓組合宜慎選，以增添多元之變奏音色，而腳鍵盤與手鍵盤亦巧妙地相對應。主題末次再現之後，續以幻想、即興似的絕佳手法，過渡至快板第三樂章。
《f小調幻想曲》第三樂章在A’的a2 之後所導出之雙重賦格主題，稍具爆發力，乃是巧妙地擷取自A大段之簡潔動機，並作了些許變化，音型延展亦強調複音特色。雙重賦格中之各式曲法，如：呈現於不同聲部之倒影、減值、減值反向、出現在腳鍵盤部份之減值，以及緊湊又輝煌壯麗之密集接應段落，各式各樣對位技巧均精湛嚴謹，秩序井然。莫札特神來之筆，勾勒完備經典。
末段再現了由a縮短之a3部分，雄壯地引渡至尾聲。尾奏再引用前面呈現過多次之賦格音型，靈活地，以賦格主題作密集接應，也巧妙地以快速流暢音符，逐漸緊迫地，漸增疊砌終抵巔峰。其結構極其精巧且富變化，樂音豐富而純正精美，熱情洋溢更饒富趣味性，豪爽絢麗地劃下了完美的句點。
在音栓組合之選用上，《管風琴幻想曲f小調》之第一樂章與第三樂章，較宜採用豐富宏壯之管風琴音響，而賦格與雙重賦格之音栓選用，則不宜太混濁不清，勿加入多重相同性質、相同音高之音栓。第二樂章行板，每個段落可選用各色各式音栓，增添變奏音響的趣味。
《#行板》 各變奏之音栓組合配置建議：
第 1小節：8’
第 9小節：8’ 4’
第29小節：8’ 22/3’ 或 8’ 4’ 22/3’
第37小節：8’ 2’
第49小節：8’ 4’ (與第9小節相異)
第65小節：8’ (與第1小節相異)
第69小節：8’ 4’ + Pedal Koppel
第73小節起，逐漸增加音栓。
第80小節：8’ 4’ 2’ 1’ (或III基本音栓加Plein jeu)
第83小節：加混合音栓 (Mixtur)
第84小節：加簧管音栓 (Zunge)
在莫札特的年代，管風琴已發展精良，這一首精彩之作《管風琴幻想曲f小調》適宜用三層鍵盤之管風琴彈奏。在第一與第三樂章，一開始雄健宏偉的莊嚴樂段 (嚴格來說，有四個雷同樂段)，亦應採用莫札特曾在書信中所提及的，他所嚮往的豐富管風琴音響，因為風笛音樂鐘通常僅含有少數高音音栓，而無豐富的音響，並不太符合莫札特之原意。
這首樂曲傑出、精緻、鮮明，行板勾勒出細膩至壯麗之樂風，賦格則生動清洵，而尾聲更是雄偉懾人，完滿地終結全曲。美妙音節精湛無比，名曲永垂不朽。
＃林麗卿副教授簡介
台灣著名管風琴演奏家林麗卿為國立台北藝術大學音樂系副教授。德國國立慕尼黑音樂院 (Hochschule für Musik und Theater München) 畢業，主修管風琴。德國國立德特摩音樂院(Staatliche Hochschule für Musik Detmold) 獲大鍵琴藝術文憑及管風琴最高演奏文憑 (Konzertexamen)。
林老師鑽研巴赫、莫札特、法朗克、杜呂弗雷等著名西方作曲家的經典作品，與本刊的讀者們分享她的獨特詮釋，其具體分析的樂曲理解與音樂意義，必定讓大家讀後受益匪淺”。
