再也沒有一場管風琴音樂會，能將音樂與舞蹈的主題，如此緊密而美妙地結合呈現！尤其演奏者韓裔美籍管風琴家吳恩惠 Grace Eunhye Oh，人如其樂，優雅慧心。

9 / 24 週日午後，由屏東縣政府主辦的《舞動管風琴音樂會》，結合管風琴、舞蹈、燈光藝術的展演。屏東演藝廳的場地規模與配置，為設計精巧的藝術，提供了最適合的舞台。加上專業與配合度十足的管風琴家、兩位舞者、燈光師的光雕製作，在在使承辦單位的巧思與美感得以落實。

上半場重頭戲是法國音樂才子 — 傑恩·亞蘭 (Jehan Alain) 的作品。他雖英年早逝，傳世之作銜認是20世纪大膽創新之經典。藉著這場音樂會，讓我們更認識這位生命如煙火、短暫猶璀璨、造詣精深的管風琴家。

其代表作《Trois danses 三首舞曲 》之一的「喜悅」，由管風琴家 Grace 所繪的跳舞小女孩，可愛地躍上管風琴音管，猶如音樂盒上的芭蕾舞娃娃，隨著琴音旋轉起舞，令聽者感受到喜悅之情。舞曲之二的「哀悼」，沉寂的音樂氛圍中，男舞者緩步穿越舞台，一身裸色回歸肉身，象徵戰死沙場的作曲家，脫去外衣離開人世。隨即女舞者身著黑衣出場，哀悼Jehan Alain 壯志未酬、令人不勝唏噓之深沉氛圍。 。

《 Trois danses 三首舞曲 》之三的「奮鬥」，以舞劇型式表現。音管上光雕著管風琴家Grace 畫出她在練習這首曲子時，小孩在她肚裡的心跳圖，母女各自為了人生同步奮鬥著，別具意義且令人動容。男舞者再度出場，重複著猛烈奔跑、瞬間撲倒，隱喻人生周而復始的疲於奔命，最終在紅色血腥與電光石火中，一切嘎然而止！

作曲家亞蘭另一首深情名作《 Litanies 連禱曲 》，充分表達對死於意外的妹妹之哀思。禱告有如教徒的發聲練習，一如作者的概念：「當你對一件事無能為力時，你只能重複不斷地禱告。」此曲以葛利果聖歌的重複性來呈現「連禱」。隨著演奏者的手腳越來越快，簡單的曲式不斷地增強，彷彿不住禱告，信心也隨之增強。音管上映著肅穆的教堂彩繪玻璃，現代感的燈光設色，銀白純潔，引人進入教堂平靜地禱告。

音樂會下半場以詼諧歡慶的聖桑 (Saint-Saën)《骷髏之舞 Danse Macabre》華麗開場。 以光雕呈現死神、骷髏、南瓜在教堂前俏皮共舞。另一首則是法國名家 杜呂弗雷 (Maurice Duruflé) 在管風琴音樂上佔有一席之地的經典樂曲《 Prélude et fugue sur le nom d’Alain / 以亞蘭之名所作的前奏曲與賦格 》。為了紀念英勇殉國的亞蘭，尾聲引用其《連禱曲 》中的一段旋律，追憶與致意，不言而喻。此曲重複著流水音型，以男女雙人舞揮灑著白色布縵，來表現行雲流水的天光雲影。曲末以瞬息萬變的燈光與管風琴即興對話。

安可曲有充滿畫面感和趣味性的柴可夫斯基童話舞劇《 胡桃鉗 – 糖梅仙子圓舞曲 》，以粉紅燈光調製一場瑰麗綺夢。壓軸安東·海勒 (Anton Heiller) – 《Tanza – Toccata》是一首超難的觸技曲，彈奏者的手腳重音錯落，節奏跳躍，猶如風格強烈的經典舞劇「春之祭」– 抽象、現代、突破、古怪。觸技曲是 “炫技的流動”，於是舞蹈也呈現男女舞者互相競舞，展現高超的舞技，令人過癮。

管風琴與舞蹈在時而冷冽，時而絢麗的視覺幻象中密切結合，交織出融為一體 的唯美意象。琴音曼舞交相輝映的奇妙構思，讓這場演出賞心悅目！

＃屏東縣政府
＃屏東演藝廳